变了，黄晓明真的变了。
没想到，曾经的“霸道总裁”代名词黄晓明，最近因为一张照片，令无数网友大跌眼镜，直呼“毁容”。
猛地一看，谁都无法将这个穿着土气、目光呆滞，还腆着个发福肚腩的男人跟他联系在一起。
这是黄晓明在新片《阳光俱乐部》中的造型。
影片中，他饰演了一个已到不惑之年，心智却如孩童的智力障碍人士吴优。
他背起红色双肩小书包，洋溢着天真憨傻的笑容，足足增重30斤，大家一眼认不出他并不意外。
为了更好地贴近角色，除了增重，抛弃一切包袱的黄晓明，剪秃了头顶，打薄了眉毛，还戴上了假牙套改变嘴型，说话也有点口齿不清。
真让人忍不住想问，这还是那个“帅而自知”的黄晓明吗？
凭借这个极为反差的“笨小孩”，黄晓明斩获了金爵奖最佳男演员奖。
领奖时，黄晓明甚至激动得手都有点颤抖。
他说，站上领奖台，像是遇到了18岁那年乐观无畏的自己。
越过高山，历尽千帆，褪去浮华，他又何尝不是回归了“演员”人生的下半场。
在成为公认的“油腻霸总”以前，黄晓明头上的第一个名号是：内地古装第一小生。
从硬件来看，黄晓明的长相算是无可挑剔：
五官端正，骨相鲜明，剑眉星目，十分标准的中式美男长相。
《大汉天子》中的黄晓明
在演员这个行业，外貌和气质的绝对优势，在一定程度上可以掩盖其他不足。
1996年艺考时，搞不清什么是“北电”和“北京发电厂”的黄晓明，被北电的老师评价为“一块漂亮的木头”。
即便如此，长相俊俏的他，还是被破格录取了。
凭借着一张帅气的脸庞，黄晓明从出道起就饰演男一号，起点不可谓不高。
2001年，一部《大汉天子》，黄晓明一举走红。
彼时的黄晓明演技还很青涩，但气势并不弱，主打的就是一个“用力且执着”。
但偏偏，从外形到气质，再到那几分青涩，都与初出茅庐的刘彻不谋而合。
他说：“拍大汉天子时也没有什么方法，就是撞对了。”
黄晓明塑造的少年天子，确实可圈可点
后来的《无敌县令》《风流少年唐伯虎》《还珠格格3天上人间》，角色之间都有几分相似的影子。
在惯性之下，当然也出不了什么错。
但黄晓明的惯性，并非专业上的偷懒。
他一直坚信“天赋不够，努力来凑”，所以拍《龙票》时出车祸伤到颈椎，他还是硬撑7天拍完戏。
那几年的黄晓明，火到大街小巷无人不知无人不晓，事业顺风顺水。
外貌优势和古装扮相予他以顺利，努力和拼命辅之以口碑。
只不过，此后他的表现似乎日趋平庸，隐约开始有滑落的迹象。
演技与口碑的裂缝初现端倪，大概是在杨过身上。
黄晓明的表现，金庸并不满意，评价他“像一个浮夸的轻薄少年”。
当失去了传统美男扮相作掩护，他再努力地演绎韦小宝的古灵精怪时，违和感自然出现。
也让人们给他的演技“盖棺定论”，就是“油”。
从那以后的黄晓明，仿佛陷入了某种奇怪的拉扯，又或是走入了“霸总”的怪圈。
他接二连三地演了不少所谓的“热剧”，也抹不掉“油腻”的观感。
《泡沫之夏》里的洛溪，大概是小说照进现实，迷离的眼神和邪魅的笑容不免让人起一身鸡皮疙瘩；
《上古情歌》中，虐恋、俗套的剧情又给观众一记重击，最终收获3.3分的评分；
他总是太想把每个角色演好，即便是各种类型的“霸总”，他也努力地完美展现各种“帅”，只不过往往伴随着一种用力过猛的“崩坏感”。
一旦这种“用力”选对了方向，黄晓明的演技同样有目共睹。
有网友调侃，黄晓明每演好一部戏，就要奖励自己演一部霸总电视剧。
事实果真如此。
刚拍完被嘲油腻的《鹿鼎记》，黄晓明就演了部《风声》证明自己。
凭借这个凶狠嗜血的日本军官角色，黄晓明提名了亚洲电影大奖、百花奖、金鸡奖等几项大奖。
前脚刚斩获一众口碑，后脚黄晓明又演了那部被吐槽到极致的《泡沫之夏》。
然后又一转眼，黄晓明立马凭借电影《赵氏孤儿》，提名亚洲电影大奖最佳男配角。
这种“好”与“不好”之间的反复横跳，网友幽默评价为：水油平衡。
梁宏达就曾说过：“黄晓明其实是有演技的，只是接剧标准，不仅模糊、跳跃、不稳定，而且还让人匪夷所思。”
看看他演过的角色就明白了：《中国合伙人》里的成冬青、《琅琊榜2》里的萧平章、《鬓边不是海棠红》中的程凤台、《潜行者》里的方嘉树......
黄晓明的演技，曾惊艳众人。
即便是被网友吐槽得最厉害的那几年，黄晓明依然保持着“最年轻的内地影帝大满贯”的头衔。
细数那些“华丽”的过去，你很难非黑即白地判断，他是否是一个好演员。
那些走向巅峰的时刻和跌下神坛的嘲笑与质疑，其实不过是未见真章的潦草定论。
当年顶着一张“漂亮”的脸蛋入学，黄晓明的骨子里依然自卑。
刚进大学的时候，黄晓明其实对自己外表也不自信，因为“人生中第一次见到这么多漂亮的男孩女孩”；
见过太多“灵气逼人”的演员，他自认不是天赋型选手，所以只能靠后天的努力弥补；
演过不少“烂片”，后来他自己也承认“内心深处是不自信的，什么潮流来了，都想试一试”。
黄晓明说：“人生就是在自信与自卑中摇摆度过的吧。”
让黄晓明的自信彻底跌入谷底的，是前几年饱受诟病的“不要你觉得，我要我觉得”的名场面，以及被挖出来反复嘲笑的“not at all（闹太套）”。
外界的声音就像一锅热油，把黄晓明放在上面反复煎熬。
他说着不在意，也虚心接受一切批评，他把姿态放得极低，态度摆得很正。
当恶评汹涌袭来，谁又能做到真的不在意呢？
被黑得最严重的时候，黄晓明一度抑郁。
他的一言一行都变得怯懦，充满卑微。
参加直播活动时，不小心挤到了对方，黄晓明反应过来就赶紧礼貌地往一边挪，小声说着“大家不喜欢看我”。
小心翼翼的黄晓明，多了几分脆弱，反而让人看了心疼。
因为过于在意外界的评价，在黄晓明身上表现出来的就是努力。
这种努力，早年落在表演上是“卖力”，落在生活中便是一系列的“霸总行为”。
如今，他依然努力，依然在意外界的评价，却没那么紧绷了。
他坦然自嘲黑点，不再避讳；
抛弃“爹味”后，黄晓明挂着一脸挤不进年轻人世界的焦急，反倒变得迷茫又可爱；
黄晓明的心变大了，看开了，人也变得松弛了起来。
他意识到，曾经的那些“包袱”和困境，不过都是表面光鲜。
放下那些偏执与死磕，不再把自己当作那个只能围着磨盘打转的骡子。
好在，挣扎过后，他找回了自己。
几年前的对谈节目《立场》中，黄晓明谈起自己的困境。
坦承自己从2012年开始就没那么红了，他说自己已经从一线跌落，也不再是什么小生。
他自嘲只是一个失意的中年男人，还要再加一个“油腻”的头衔。
这种改变，归根结底，便是太久没有用演技征服众人。
口碑滑落、演技被质疑、感情生活被围观……名利场里挣扎太久，他才明白，作为演员，最好的作品终归是表演。
再看黄晓明这些年的口碑之作，早已不见丝毫油腻。
他不再执着于帅气，也不再为了义气拍不适合自己的角色，而是分外珍惜那些更有深度、更加立体的形象。
让黄晓明斩获内地三大奖大满贯的《中国合伙人》，便是融入了他的真实情感与体验，塑造了一个有血有肉的追梦人。
黄晓明加了一场哭戏，让陈可辛大为赞赏
《鬓边不是海棠红》里一场雪地独白，程凤台内心的无奈与纠结便和盘托出，宿命感直接拉满。
《潜行者》中，他摒弃夸张的表情，也不再依靠语言表达情绪，反而将自己的演技优势发挥到极致。
包括《阳光俱乐部》中吴优这种颠覆性的角色，也能看到他在演艺事业上的野心。
烈火烹油、鲜花着锦的背后，又何尝不是一条“笨小孩”的进阶之路，在不断试错中给自己加冕。
在一次采访的最后，记者问：若干年后，如果别人提起黄晓明，你希望听到什么样的评价？
他回答了三个字：“好演员。”
褪下各种光鲜亮丽的头衔后，演员黄晓明将重新登场。